Norma Ruiz: "Cuando a una mujer le empiezan a pasar cosas interesantes, es a partir de los 35 años"

Norma Ruiz, nacida en Madrid en 1982, es una de las actrices españolas más versátiles de la actualidad. Con una carrera que abarca cine, televisión y teatro, la intérprete ha pasado de la comedia ligera a biopics y a proyectos de ciencia ficción, demostrando una capacidad de transformación que la ha convertido en una de las figuras más respetadas de la industria.

En la última edición de Navid de Mujer.es, Norma habla de sus papeles más recordados, sus nuevos proyectos y de la situación de la mujer en el cine. Además, profundiza en su faceta como presidenta de la Fundación Voces, entidad que lucha contra la pobreza y la exclusión social a través del arte y la cultura.

Entrevista exclusiva: trayectoria, retos y visión de futuro

¿Cómo describirías tu 2025? – “La verdad es que estoy deseando que termine y que llegue el 2026. Este año ha sido una montaña rusa: he vivido momentos muy felices, pero también he perdido a mi perrito. Para mí, el año no empieza en enero, sino en septiembre, cuando los proyectos que se han gestado durante el verano se materializan en rodajes. Tengo muchísimas ganas de lo que viene.”

¿En qué formato te sientes más libre? – “En los tres. Cada medio tiene sus reglas: frente a la cámara hay horarios y limitaciones, mientras que en el teatro la libertad es mayor siempre que respetes a tus compañeros. Esa cercanía y contacto directo solo se vive en el escenario.”

Tu formación como bailarina durante 12 años marcó tu carrera de actriz. ¿Cómo influye? – “Entré al conservatorio a los ocho años, lo que me inculcó disciplina y una constante búsqueda de superación. La danza enseña a no estar nunca satisfecho y a trabajar incansablemente, lo que aplico a la interpretación. Además, el control corporal y vocal que brinda la danza me ha permitido interpretar personajes que bailan o cantan.”

Hablas de la importancia de ser una ‘artista completa’. – “Para mí, el cuerpo es la herramienta principal del actor. La danza me ayuda a liberar esa expresión física y vocal, facilitando la interpretación de papeles que requieren movimiento, canto o una presencia escénica plena.”

Tu papel de Bárbara Ortiz en ‘Yo soy Bea’ marcó un antes y un después. – “Fue un éxito absoluto que me catapultó al reconocimiento masivo. Recuerdo con cariño la época, aunque también la presión de la fama repentina y la sensación de vacío que siguió. Si entonces hubiéramos tenido redes sociales, habría sido un boom aún mayor.”

¿Volverías a participar en ‘Las Campanas’? – “¡Claro! Fue una experiencia única e inolvidable, una mezcla de teatro y concierto que me hizo sentir la energía del público como nunca antes.”

¿Qué papel ha sido el más transformador? – “Dos personajes destacan. Primero, interpretar a Rocío Dúrcal (Marieta) en el biopic, un reto enorme porque debía honrar a una figura real sin caer en la caricatura. Segundo, el papel de Idilia, protagonista de la película que acabamos de estrenar y que ha recibido el premio a Mejor Película y Mejor Dirección en el Festival de Madrid, además del reconocimiento a Mejor Actriz en el International Filmmaker Festival of New York. Idilia es una mujer recluida por decisión propia, con una capacidad intelectual extraordinaria; preparé el personaje a través del eneagrama y de una profunda investigación sobre la superdotación.”

¿Cómo fue recibir el galardón internacional? – “Aunque no pudimos asistir a la ceremonia en Nueva York, el premio nos llegó y nos llenó de ilusión. Demuestra que se pueden crear proyectos de calidad sin grandes presupuestos, siempre que haya pasión y trabajo en equipo.”

Pasas de proyectos intensos a comedias familiares como ‘Los Futbolísimos 2’. – “Me encanta la variedad. Cambiar de registro me mantiene fresca y evita que los personajes se empasten. Además, las comedias familiares son un soplo de aire y permiten conectar con un público amplio.”

En cuanto a ‘La Ahorca’, tu próximo estreno de terror psicológico, ¿qué puedes contar? – “Interpretaré a Ana, una mujer atrapada en una situación de violencia doméstica. Aunque el film tiene matices de terror, mi personaje es la voz de la razón y la realidad dentro de la historia, intentando proteger a sus hijas.”

¿Qué criterios utilizas para aceptar un guion? – “Los valores personales y la intuición son fundamentales. A veces rechazo propuestas que no me convencen, otras veces me arriesgo y descubro que fue la mejor decisión. También trato de cumplir mis compromisos, pues soy una persona de palabra.”

Sobre la igualdad de género en el cine español, ¿crees que ha mejorado? – “Sí, ha habido avances, sobre todo a partir de los 35 años, cuando aparecen más historias protagonizadas por mujeres de distintas edades. Pero aún persisten desigualdades, como la constante mención de la edad del personaje y la brecha salarial. Estamos en el camino, pero queda mucho por hacer.”

¿Qué cambios te gustaría ver en la industria? – “Un equilibrio real entre directores y proyectos, donde la calidad sea la prioridad sin importar el género. También una mayor visibilidad del talento técnico femenino y una remuneración justa para todas.”

El deporte es parte esencial de tu vida. – “Lo considero una herramienta de salud mental y bienestar. Practico yoga, meditación y entrenamiento de fuerza, hábitos que me ayudan a mantener la energía y la concentración que requiere mi profesión.”

¿Cómo afrontas la alfombra roja? – “Depende del momento. A veces la disfruto y otras prefiero la comodidad de casa. Lo importante es sentirme bien con uno mismo y respetar la ocasión, ya sea una entrevista o un evento.”

¿Qué le deseas a 2026? – “Salud, fuerza y energía para todos. El año que termina ha sido duro, con pérdidas como la de Verónica Echegui, y sin salud no podemos avanzar. Mi deseo es que cada persona pueda gozar de bienestar y seguir creando.”